請問接觸VJ時間多久了？
從我第一場表演到現在大概有七年的時間，我是從MD2(MOTION DIVE 2)開始玩起的，那個時候我還沒有正版軟體，後來透過朋友在日本幫我買到MD3(MOTION DIVE 3)... 就一路玩到現在。一路過來算算到現在....一定有七年了吧...
而接觸VJ的源起是？
我用MAC是19年，PC也用了26、7年！！
從電腦只能畫一條線開始開始，我就一直對多媒體有著濃厚的興趣。我玩非線性剪接大概玩了十幾年，一直玩到DV上市的那一刻(我的第一台DV叫做PC7)，我就知道這個時代來臨了！
也因為興趣環境的關係，我認識了一些導演朋友，這時開始接觸剪接，但後來我發現剪接不是我的最愛，電視也不是我的最愛，我想要做互動電影！！我玩VJ事實上是為了展示給世人看“互動電影是什麼“，可惜叫了這麼多年到現在也還是沒有人聽懂...(笑)
那可以跟我們的讀者聊一下你的互動式電影概念嗎？
VJ根本就是剪接！！如果你學過剪接的話，你就知道它是一種及時的剪接。以前有人會把它當成跟導播一樣，是在take畫面，可是它的層次又超過take畫面，它比take畫面炫多了。
互動式電影基本上要討論的就是互動媒體；那互動媒體要討論兩個東西就是發送媒體跟接收媒體。發送媒體可以是電腦，可以是人，也可以是觀眾，也可以
是任何一個東西。所以當發射媒體發送出一個訊號給接收媒體接收，接收媒體就要反饋訊號去給發射媒體，這時候就會有一個互動的行為產生。當這個行為產生的時
候，就會跟看傳統電影有很大的不同！
可是很多人把互動式的結構都在思考在做多軌式電影；就是他預設好很多樹枝狀的劇情架構，供你走到每個環節的時後選擇；這不是我要的互動方式！
互動式電影必須要是全方位的互動！那目前電腦是笨蛋，沒有辦法全方位互動，只好人變成電腦後面的操控者，當觀眾有什麼樣的情緒時，直接回什麼樣的反應給他；電腦只是人的工具。
想一下，這跟最早期的默片是一樣的，而他有兩個東西，一個是投字卡，一個是投電影，投電影是用手搖的；隨著觀眾的情緒，影片的速度會被搖快搖慢，那就是一種VJ表演。
所以我做VJ表演，滿腦子想的是互動電影，所以才會一直想要慢慢地加入很多sensor的技術，其實是用來加強人的操作不足，或者是用來回饋一些人沒辦法sensing的東西。由人來作決定在給電腦，那這樣子就合理了，玩起來也會很過癮。
VJing過程中使用的軟體與硬體？
Motion Dive，特效機（通常由PA提供），MAC PRO（因為都是跑720X480以上的畫質，筆記型的power不夠），攝影機，sony 1024(降頻器)
請和我們分享在表演前準備source的流程
由於我大部分為商業演出，大多
是看客戶需求，然後用盡所有的工具，還有我會採取最經濟的方法就是拍攝！！那如果是比較自發性的表演，我可能就不只是著重於VJ，還會加入現場的裝置藝術
來作搭配。有一場跟林強在君悅飯店，我用有限的預算，做了14座屏風，放在現場每一桌吃飯的外賓旁邊，用了14台投影機從牆邊投到屏風上，然後請來藝術家
何家興在屏風上做書畫藝術。另ㄧ場在國家音樂廳的表演請來了畫家侯玉書，用一台攝影機對著他，以手電筒作"光畫"。還有我七年前的第一場表演是伯爵錶發表
會，那是在台北市的新都里餐廳，入場的走道就整個用影像包覆起來，到裡面以後是用42吋的電視牆包整圈。以上都算是我準備VJ表演的一部份吧！
感覺VJ只是你多重角色的其中之一，你怎麼拿捏各種工作之間的分野與相輔相成的特性？
其實我沒有分野，因為我的東西全都繞著多媒體，我只有切割我的時間，比如說這個時間在VJ，我就把VJ給做好，下一段時間我要拍東西就拍東西，我接的案子種類其實就很"多媒體"。所以在安排好的時間裡做好該做的事即可！
請大略描述自己的影像風格?
沒有，但我喜歡快節奏、碎拍或速度感的東西。
和我們聊聊最讓你難忘及印像深刻的一場演出！
我跟某大運動廠牌合作數年，沒有一次做VJ台給我；有一次從鷹架上摔下來，摔壞了下巴，但我還是硬撐完全場，應該算是最難忘最慘的一次吧！反正我沒有一次演出是有正式的VJ台！！
你認為身為一個VJ最不可或缺的技術或能力是？
要會聽音樂！還有構圖！！
因為VJ是即興構圖，如果你有構圖的能力，才有可能在現場創造出堪稱美麗的影像。
聽說你在台藝大的課程裡曾經給學生出過關於VJ的作業，你所成立的icenter教育中心也有開設一門關於VJ的課程，請談談這是一個怎麼樣的想法或計畫？
我在台藝大其實是上整學期的VJ課，期末作業就讓學生做VJ表演。而iCenter有開MotionDive的課程，可是沒有人來上過，因為沒有人知道要學，也沒有人認真來學這個...
但因VJ跟剪接要用的一些技術重複，比如說影音規格壓縮技術；所以我有開過剪接的年度課程，教到最後，然後教Motion Dive，等於說讓他從剪接一直應用到現場。
談
到計畫的話其實是我一直想要整軍！VJ不只是玩這些工具而已，如果能編整出軍隊來的話，其實是很有發展性的。而台灣目前現況，VJ是跟著PA工程的，那樣
其實玩不出什麼；因為在有VJ之前，電腦早就有這種排cue的software，所以他們可能會覺得VJ表演有點撈過界；可是VJ表演其實是有自己的生
命，像DJ一樣，本來音樂界也是排斥DJ的，認為他們不知道在搞什麼；但現在的事實證明，DJ的音樂重要性。我還會碰到一些舞台燈光工程人員，他們在碰到
一些VJ的時候，其實是蠻不尊重的。就我觀察連在日本都沒有那麼尊重VJ！可是日本人聰明在他們會整軍，武裝自己變成軍隊。
所以我在想的計畫就是如果可以整軍的時候，一定要加上包裝，去做VJ表演的時候，就可以玩出比單打獨鬥的VJ更龐大的表演內容，這是我的理想。
就像我在講的，VJ是明天的電影的前身，如果專心的去做VJ的話，再加上新媒體藝術的話，他就是超越新媒體藝術的下一步。
目前關注的VJ相關技術或議題？
其實我本身是資訊工程背景，Quartz
Composer其實是全世界都很重視的一個軟體，他遠勝過於max/msp！！因為max/msp有個問題，只要系統更新一個版本，他就要跟著一起更
新，常常有版本衝突的問題；那Quartz Composer是Apple內建的，系統更新時就一起更新了，一點都不用煩惱。
對於VJ目前多還是以搭配DJ或音樂人的角色扮演而存在著 這樣的處境，你有什麼想法？
其實VJ不會被迫搭著DJ的，而是DJ被迫要開始玩VJ了，時代是這樣的趨勢。像我在學學文創志業，他們裡面就買了DVJ1000，這是新趨勢。所以VJ會逐漸成為重要的角色。
VJ的藝術性商業性的平衡點
不考慮！
深受影響或啟發的VJ或團隊？
發明VJamm的Coldcut！還有Hifana的東西有故事性，而且他有自己的風格，以島國的風格為基調，並自己定位市場的image。
請推薦欣賞或喜愛的音樂.書籍或影像作品
有很多高速的換景跟剪接的電影，例如飆風戰警、東京甩尾...等。看起來超過癮的！
對於未來個人或大環境的展望
在看整個台灣的未來，或包含自己的未來，越大年紀越會覺
得自己的未來是跟這個國家跟這個社會一體的！你只有讓自己變成一個異類，你才會有未來！像iCenter在全台灣是唯一一個純蘋果的教育中心，這是從來沒
有的，那我為什麼要創立iCenter，除了我自己用蘋果很多年以外，有一個重點，就是我“寧為雞首，不為牛後”，很簡單的觀念！！
請給有興趣或即將踏入VJ行列的朋友一些建議。
跟有興趣的人聚集在一起，大家一起互相交流。
最後請告訴我們身為一個VJ讓你最為興奮的所在
又high又可以致富！！
